2024年6月9-12日，第29届广州国际照明展览会(光亚展)期间，备受瞩目的「2024第四届光艺术展」在广州·中国进出口商品交易会展馆华丽绽放。本届光艺术展以“蝶变”为主题，不仅是对光影艺术的深入探索，更是对未来照明设计理念的展望。

　　展会现场，创意设计师韩宏山先生与中山市沃顿照明科技有限公司联合打造了光艺术装置作品《向美而生》，带领观众进入一场奇幻的视觉之旅。阿拉丁全媒体特别深度采访了光昱文化创意(福建)有限公司总经理韩宏山先生，共同讨论《向美而生》的设计理念、灵感来源，以及筹备这场视觉盛宴的技术难点。

　　Q1 第四届光艺术展，您与团队带来了《向美而生》主题展览，带领观众进入一场奇幻的视觉之旅。请您谈谈本次展览的设计理念是什么？灵感来源于什么？如何将“蝶变”贯穿于整个展览的构思之中？

　　韩宏山：当时拿到第四届光艺术展主题“蝶变”这个命题，我在思考，蝶变代表着希望，代表着未来的行业发展，它是往美好事情出发的。所以我们这次做了这样一个展馆——《向美而生》。以向美而生为主题，延展出不同的情感触发，里边有各种的交互场景，以及各种的文创小节点主题，代表着未来美好的事情。

　　Q2 从“鹿之森境”到“云端漫舞”，再到“百鸟逐梦”，每个章节都有其独特的情景和寓意。您是如何考虑章节之间的过渡衔接，让观众在不同的情感体验中顺畅转换？

　　韩宏山：本次我们展演了三个主题，分别是鹿之森境、云端漫舞、百鸟逐梦。这三个主题的每一个章节都有一个小故事。

　　鹿之森境的文创说明是芳草萋萋，枝叶葱茏，依唏呦呦鹿鸣。它也一个交互体验，当人走在场馆之中，会触发到一个鹿的形象，这个鹿会根据人的运动规律，形成灯光的流动效果。

　　云端漫舞主题章节也是一个交互装置，申请专利已经下来了。它的文创主题是碧草连天，风吹纸鸢，闲庭漫步云端。游客走在这个主题里边，如同在云端漫舞一样，触发背景音乐、灯光效果和烟雾效果。

　　百鸟逐梦的文创主题是彩翼飞舞，光影作笼，珍藏一方秀色。百鸟逐梦是靠一个声控系统采集到人的呐喊，惊吓小鸟飞走的状态，展示灯光互动流动的飞舞状态。

　　三个主题之间是有衔接性的，因为每个人触发的情感是不一样的。有人在这个灯光模式下感受到愉悦，有人感受到悲伤，每个人的体验感是不同的。我们针对目前现有的人群，以及游览的动线，给人带来不同情感的表达。

　　Q3 在筹备和实施这样一场视觉盛宴的过程中，您与团队遇到了哪些技术或创意上的挑战？又是如何克服这些挑战的？

　　韩宏山：我们其实模拟出来了70多个原创主题，这次展示的只是4个主题，里面有3个原创的交互装置。在展出之前我们已经开始筹备、制作，包括跟技术团队研发沟通。因为每一个交互装置，它不单只是灯光这一方面，还牵扯到一些外观造型、背景音乐、软装景观搭配等等多个环节，并且每一个触发指令都要衔接到每一个指定的灯光上面，才能触发交互。所以我们也是克服了种种困难，最后得到了超越预期的效果。

　　结语

　　《向美而生》不仅是一次艺术与科技的对话，也是对未来照明设计趋势的一次前瞻探索。《向美而生》的精彩亮相，彰显了韩宏山先生与沃顿照明在光影艺术领域的创新实力，更体现了照明行业向更加个性化、智能化与情感化方向发展的趋势。在“蝶变”的主题下，《向美而生》如同一场美丽的预言，预示着照明艺术未来无限的可能。